Akustiska gitarrformer och ljudet inom

Jag skriver nästan alla mina låtar på en akustisk gitarr, även om de blir till rocklåtar, hårdrockslåtar, metallåtar, heavy metal låtar, riktigt tunga låtar… Jag älskar att skriva på en akustisk för jag kan höra vad varje sträng gör; vibrationerna har ännu inte kombinerats i en kollision av distorsion eller effekter. -Corey Taylor

Den moderna akustiska gitarren är utan tvekan ett av de mest populära instrumenten genom tiderna. Sedan starten på 1850-talet har den ständigt hittat ett sätt att framkalla en stark känslomässig respons på ljudet. Kanske borde detta tillskrivas instrumentets råhet, resonans och utmärkta dynamiska respons? Om vi ​​frågar oss varifrån ljudet kommer, eller hur det produceras, kommer vi att diskutera gitarrens kropp; eftersom den fungerar som förstärkaren och utrymmet där vibrationerna från strängarna studsar av. Ja, strängarna, stämmorna, muttern, bandbrädan, halsen och bryggan är alla komponenter som formar det övergripande ljudet men det går inte att förneka att akustikens kropp är dess viktigaste del.

Akustiska gitarrer finns i en mängd olika former och storlekar; låt oss bekanta oss med några av dem.

Dreadnought är gitarrformen som de flesta förknippar med västerländsk musik. Den producerades först av Martin & Co 1916. Dreadnoughts är kända för sitt rika, varma, fylliga och artikulerade ljud .

Parlours är små akustiska gitarrer som vanligtvis favoriseras av folksångare eftersom de ger ett mer intimt ljud och är lätta. att bära från en plats till en annan.

Konsertgitarrer sitter någonstans mellan Dreadnought och formen Parlour. Det är ett ganska jämnt instrument; inte boomy i den lägre delen, men fortfarande närvarande. Det är ett utmärkt val om du tycker att Dreadnought gitarrerna är för leriga för din smak.

Jumbogitarrer, som namnet antyder, är gitarrer som ger ett enormt ljud vid hög volym. De packar mycket bas och är perfekta för att klumpa iväg till dina favoritlåtar.

Auditoriumgitarrer sitter någonstans mellan Concert och Jumbo gitarrer; liknar till formen en Dreadnought, men också annorlunda på många sätt. Om du föredrar fingerplockning framför kladdring, är chansen stor att du kommer att gilla ljudet av dessa gitarrer mer än en Dreadnought eftersom mellanfrekvenserna inte är lika uttalade och de har en annan basrespons.

Klassiska gitarrer är det bästa sättet för gitarrer för fingerplockning. De ger ett rent, varmt och klart ljud. De är aldrig hårda på de övre frekvenserna, men om de används för snabb trumling tenderar de att bli väldigt leriga.

Archtopgitarrer har vanligtvis två f-hål istället för ett runt ljudhål i mitten och är kända för att ha ett väldigt fokuserat ljud, vilket gör dem perfekta för att sola och spela melodiska fraser. De används nästan uteslutande för jazz, eftersom strumpande inte är en av deras starka egenskaper.

Detta är bara en repa på ytan eftersom ämnet akustik är ett ganska brett och fascinerande ämne. ett; och när de kombineras med olika toner träslag och hantverk snabbt stiger till ny storlek skrifter. Det bästa sättet att gå till väga vore att prova alla former själv, se vad som resonerar mest hos dig, se vad ditt öra gillar och satsa på det.

By Jamma

Lämna ett svar

Relaterade inlägg